# 歌曲名称 艺术家
1 12 Etudes Op.10 No.1 in C Major Kayo Nishimizu
2 12 Etudes Op.10 No.2 in A Minor Kayo Nishimizu
3 12 Etudes Op.10 No.3 in E Major Kayo Nishimizu
4 12 Etudes Op.10 No.4 in C Sharp Minor Kayo Nishimizu
5 12 Etudes Op.10 No.5 in G Falt Major Kayo Nishimizu
6 12 Etudes Op.10 No.6 in E Flat Minor Kayo Nishimizu
7 12 Etudes Op.10 No.7 in C Major Kayo Nishimizu
8 12 Etudes Op.10 No.8 in F Major Kayo Nishimizu
9 12 Etudes Op.10 No.9 in F Minor Kayo Nishimizu
10 12 Etudes Op.10 No.10 in A Flat Major Kayo Nishimizu
11 12 Etudes Op.10 No.11 in E Flat Major Kayo Nishimizu
12 12 Etudes Op.10 No.12 in C Minor Kayo Nishimizu
13 12 Etudes Op.25 No.1 in A Flat Major Kayo Nishimizu
14 12 Etudes Op.25 No.2 in F Minor Kayo Nishimizu
15 12 Etudes Op.25 No.3 in F Major Kayo Nishimizu
16 12 Etudes Op.25 No.4 in A Minor Kayo Nishimizu
17 12 Etudes Op.25 No.5 in E Minor Kayo Nishimizu
18 12 Etudes Op.25 No.6 in G Sharp Minor Kayo Nishimizu
19 12 Etudes Op.25 No.7 in C Sharp Minor Kayo Nishimizu
20 12 Etudes Op.25 No.8 in D Flat Major Kayo Nishimizu
21 12 Etudes Op.25 No.9 in G Flat Major Kayo Nishimizu
22 12 Etudes Op.25 No.10 in B Minor Kayo Nishimizu
23 12 Etudes Op.25 No.11 in A Minor Kayo Nishimizu
24 12 Etudes Op.25 No.12 in C Minor Kayo Nishimizu

音乐家手记:比起作曲家这个头衔,人们更倾向于将肖邦视作一名杰出的钢琴家。他最为人所称道的是完美无瑕的演奏技巧,但实际上是作品本身让他的演奏与众不同。20岁时,他创作出了24首练习曲(作品号10和25)。这些作品不只是单纯的练习用曲,它们也有着很高的艺术性。每首练习曲的主题都是一个独立的重要钢琴演奏技巧。但这些练习曲不需要不走心的、机械性的重复。它们不只是关注技巧方面,而是通过给练习者编排一些具有挑战性的技巧,指引他们更有效地练习。肖邦不仅教会了我们怎样以及为何运用这些演奏技巧,还向我们展示了这些技巧的美。他仅仅是凭借这些最基本的材料就构建出了一座城堡。演奏和创作不是肖邦仅有的两个兴趣。他还热心于教授他人弹奏钢琴。据说他上课时使用两台钢琴,这样他就可以亲自示范了。肖邦发展出了一种全新的教学方法,从本质上就不同于当时流行的其他方法。他甚至自己写出了一本练习用书。这本书里阐述了他对于音乐的定义,还有对五线谱和钢琴结构的介绍。肖邦对钢琴的热爱可见一斑。他如此直言斥责当时的钢琴教学方法:“我们总是不断进行手指的练习,以此使每个手指的弹奏力度相同。这种状况已经持续了很长时间。但是每根手指的形状都不相同。我们不要将不同手指的触键方式统一化,而是应该发挥出它们自己的特点。”这番话难道不是可以应用于日常生活的哲学吗?演奏这些练习曲,我可以感受到肖邦音乐的深邃之处。西水佳代