# | 歌曲名称 | 艺术家 |
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1 | Symphony No. 39 in E-Flat Major, K. 543: I. Adagio. Allegro | Ensemble Resonanz,Riccardo Minasi |
2 | Symphony No. 39 in E-Flat Major, K. 543: II. Andante con moto | Ensemble Resonanz,Riccardo Minasi |
3 | Symphony No. 39 in E-Flat Major, K. 543: III. Menuetto Allegretto. Trio | Ensemble Resonanz,Riccardo Minasi |
4 | Symphony No. 39 in E-Flat Major, K. 543: IV. Finale Allegro | Ensemble Resonanz,Riccardo Minasi |
5 | Symphony No. 40 in G Minor, K. 550: I. Molto allegro | Ensemble Resonanz,Riccardo Minasi |
6 | Symphony No. 40 in G Minor, K. 550: II. Andante | Ensemble Resonanz,Riccardo Minasi |
7 | Symphony No. 40 in G Minor, K. 550: III. Menuetto Allegretto | Ensemble Resonanz,Riccardo Minasi |
8 | Symphony No. 40 in G Minor, K. 550: VI. Allegro assai | Ensemble Resonanz,Riccardo Minasi |
9 | Symphony No. 41 in C Major, K. 551 “Jupiter”: I. Allegro vivace | Ensemble Resonanz,Riccardo Minasi |
10 | Symphony No. 41 in C Major, K. 551 “Jupiter”: II. Andante cantabile | Ensemble Resonanz,Riccardo Minasi |
11 | Symphony No. 41 in C Major, K. 551 “Jupiter”: III. Menuetto Allegretto. Trio | Ensemble Resonanz,Riccardo Minasi |
12 | Symphony No. 41 in C Major, K. 551 “Jupiter”: IV. Molto allegro | Ensemble Resonanz,Riccardo Minasi |
专辑简介:在之前的C.P.E.巴赫和海顿的专辑广受赞誉之后,来自汉堡的谐振乐团(Resonanz Ensemble)的音乐家们用“现代”的方式继续他们在乐器上的探索。在本专辑他们带来了莫扎特的最后三部交响乐,人们普遍认为,“不需要介绍”。然而Riccardo Minasi所做的远不止介绍他们:他重新定义了这三部交响乐。乐团简介:谐振乐团(Resonanz Ensemble)是一个德国当代弦乐乐团,以其独特的热情和艺术品质而闻名,是世界领先的室内乐团之一。音乐家们架起了传统与现代之间的桥梁。他们在与当代作品的对话中生动地诠释了古老的杰作,往往会产生不同寻常和令人惊讶的见解。弦乐合奏团以民主的方式组织,没有固定的指挥。然而,有很多著名的合作艺术家作为常驻艺术家与乐团密切合作。2010年至2013年,大提琴家Jean-Guihen Queyras担任乐团驻场艺术家;2013年9月,泰比亚•齐默尔曼(Tabea Zimmermann)接替了他的位置。在2016-2017,阿根廷指挥家和作曲家Emilio Pomarico上任。各大音乐厅和各种演出将音乐家们带到世界各地,引起了观众的极大热情。乐团的其他合作伙伴不仅包括作曲家、独奏家和指挥家,还包括媒体艺术家、导演、表演和视觉艺术家。艺术家简介:德国指挥家和小提琴家莱因哈德•戈贝尔(Reinhard Goebel) 与弗朗茨约瑟夫•迈尔(Franzjosef Maier)在科隆音乐学院(Cologne Conservatory)学习小提琴。1973年,戈贝尔创立了古音乐学院乐团(Musica Antiqua Koln),最初由来自科隆音乐学院的几位同学组成。正是在这里,他奠定了对早期音乐的渊博知识,这种知识在他的乐团的音乐会和唱片中得到了充分的体现。从那时起,他作为小提琴独奏者和指挥与乐团一起演出,并成为巴洛克历史表演实践的主要倡导者之一。事实上,戈贝尔和古音乐学院乐团在提高大众对巴洛克音乐的认识和认识方面发挥了前所未有的作用。1979年,在一年一度的英国巴赫节期间,该乐团在伦敦伊丽莎白女王大厅首次亮相,赢得了国际声誉。在右手无故瘫痪后,戈贝尔放弃了他的小提琴独奏生涯,尽管他继续和他的乐队一起演奏,用左手拉小提琴。他的唱片赢得了无数奖项:1981年和1982年的Deutscher Schallplattenprei;1987年国际唱片大奖赛;1984年国际唱片大奖赛;1984年留声机奖(J.S.巴赫室内乐奖);以及1990年的CD唱片奖。